Eine KI-Filmproduktion muss
nicht auf Wetter und Schauspieler warten.

01 Konzeptphase

Auch ein KI-Film braucht Vorbereitung. Um ein hochwertiges Ergebnis zu erzielen, muss die Idee zunächst inhaltlich klar, einfach und präzise auf den Punkt gebracht werden. Im nächsten Schritt werden Schauspieler und Locations generiert und ein einheitlicher Look definiert. Die Phase dauert in etwa 1-3 Tage.

Die Konzeptphase beinhaltet:

> Script (Schriftliches Konzept)
> Main Character Generation
> Style & Location Generation
> Musikrecherche

02 Videogeneration

Endlich bekommt die Idee Flügel! Der Prozess der Videogeneration mit KI gestaltet sich aktuell etwa so, als würde man mit einer eigenwilligen Diva arbeiten. In dieser Phase kommt es oftmals zu kleinen Änderungen und überraschenden Ergebnissen, die jedoch am Ende zu einem beeindruckenden Film zusammen finden. Lassen Sie sich auf die kreative Reise ein!

Jede Generation eines einzelnen Shots kann bis zu 15 Minuten dauern und multiple Generationen und Bearbeitungen sind für ein professionelles Ergebnis nötig. Die Produktionszeit ist daher nicht kürzer als ein Realdreh.

Die Videogenerationsphase beinhaltet:

> Storyboard
> Generation der Bild-Vorlagen
> Generation multipler Shots
> Rohschnitt
> Bild-Editing und Upscaling
> Musikschnitt
> Troubleshooting und Anpassungen

03 Postproduktion

Teilweise kann mit dem Schnitt, Sound-Effekten und Titeln schon während der Videogenerationsphase begonnen werden, wodurch die Postproduktionsphase eher symbiotisch mit der Videogeneration verläuft. Dennoch sollten Post-Produktionstage für Color-Grading, Tonanpassungen und “Troubleshooting” eingeplant werden.

Rechnen Sie für die Videogeneration und Postproduktion eines 30-Sekündigen Werbespots großzügig mit etwa 3-5 Tagen.

Leistungen

(alle Leistungen sind optional)

Wenn Sie bereits eine klare Zielvorstellung und Botschaft haben, arbeite ich mich effizient in Ihr Produkt und Ihre Zielgruppe ein. Das kleine Paket beinhaltet entsprechend informative Gespräche im Voraus und eine verkürzte Recherche Ihrer Zielgruppe und Ihres Marktumfeldes, um ein Verständnis für Ihre Marke und Ihre Kund:innen zu erhalten. Nach Abgleich einer gemeinsamen Vision und Sichtung von Best Practices beginne ich mit der konkreten Videokonzeption.
Ziel dieser Analyse ist es, herauszufinden, mit welcher Botschaft, welchen Informationen und welchem Lebensgefühl wir Ihre Zielgruppe am besten erreichen. Je nach Bedarf ziehe ich dabei vorhandene quantitative Daten und qualitative Quellen hinzu. Für besonders aufschlussreich halte ich authentische Social Media Interaktionen und Kundenreviews sowie persönliche Erfahrungswerte Ihrer Mitarbeiter.
Wie kommuniziert der Wettbewerb? Was funktioniert gut und was weniger gut? Welche Zielgruppe erreicht er damit? Es lohnt sich, den Wettbewerb in Hinblick auf Best Practices und No-Goes zu durchleuchten. Der Wettbewerbsvergleich dient auch dazu, die eigene Zielgruppe noch besser zu verstehen und eine wirklich differenzierende Idee auszuarbeiten.
Die Erkenntnisse aus der Analyse können für Ihre Planung in ein Excelsheet zusammengefasst werden, das die Plattformen auflistet, auf denen die Inhalte veröffentlicht werden - mit Gewichtung für Ihre Budgetplanung sowie redaktioneller Planung: Welche Inhalte werden wo gesendet?
Aus der Analyse wird nun konkrete Praxis: Mit der kreativen Leitidee liefere ich einen “inhaltichen roten Faden”, der sich über alle Kampagnen-Assets erstreckt und im Konzept bereits beispielhaft visualisiert und getextet wird, bevor es in die Ausarbeitung der Details geht.
Der Umfang der Produktion wird nach einem Erstgespräch individuell auf Ihr Projekt angepasst.
Näheres zum Thema Texte und Kampagnen-Assets erfahren Sie auf der Seite “Kampagnen-Assets”, die im Footer verlinkt ist.
Ist die Recherche beendet und der Film produziert, liefere ich gerne eine hochauflösende Auswahl an zusätzlichen Bildern in unterschiedlichen Posen und Formaten für die Weiterverwendung auf Ihren Kanälen.